C’est l’histoire d’Irena Sendlerowa, une vieille dame polonaise qui dit n’avoir rien fait d’extraordinaire durant la Seconde Guerre Mondiale. Et pourtant… Le récit de sa vie et de ses actions héroïques offre à Cédric Revollon l’occasion de créer un spectacle aussi délicat qu’essentiel. Où les notions de courage et d’humanité résonnent à point nommé. Bouleversant.


Elle s’appelle Irena Sendler et son apparence de vieille pomme ridée rend insoupçonnables les actions héroïques qu’elle a accomplies durant la Seconde Guerre mondiale. Pendant que 3 étudiantes du Kansas enquêtent sur le personnage qu’elle était, Irena raconte les maux d’hier pour soigner ceux d’aujourd’hui, fait résonner les notions de courage et d’humanité, éclaire la grande Histoire et les petites. Mais il n’y a pas de grandes ou de petites histoires dans la vie… il y a la Vie.


Ce spectacle polymorphe tricote une maille serrée entre fiction et réalité historique, passé et présent, actrices de chair et marionnettes-objets et fait résonner les notions de courage et d’humanité.





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Thématiques

- La Seconde Guerre Mondiale

- Le courage et les choix moraux

- La mémoire et la transmission

- Les Justes, les héros de l’ombre

- L’humanisme, l’empathie et la solidarité

- La marionnette à taille humaine

 PARCOURS EAC PROPOSÉ > LA MARIONNETTE, ENTRE GESTE ET ÉMOTION


ÉTAPES

- Octobre 2026 : Réunion des classes en projet en présence de l’artiste (possible en visio)

- Janvier 2027 : Visite du théâtre de L’Esplanade (loges, plateau, coulisses)

- Février/ Mars/ Avril 2027 : Ateliers de pratique artistique avec Elena Bosco, marionnettiste et metteur en scène de la Cie La Robe à l’envers (6h)


CONTENU : 6 heures d’ateliers (3 séances de 2h)

Autour des thématiques du spectacle, les élèves découvrent la manipulation de marionnettes de type muppet à taille humaine, ils expérimentent les principes essentiels : regard, points fixes, décomposition des mouvements et transposition des émotions. Le travail se poursuit en groupe, de 2 à 5 élèves, pour animer collectivement une seule marionnette. Des mises en situation sur scène permettent d’explorer les interactions entre marionnettistes, marionnettes et comédiens. Enfin, les élèves identifient les possibilités dramaturgiques offertes : représenter différents espaces ou temporalités, rendre visibles pensées, rêves ou fantômes, et révéler les multiples facettes d’un personnage.


COÛT

360 € pour 6 heures d’ateliers + Coût du spectacle (7€ / élève)